Você deve pensar: “Uau, esses artistas medievais eram terríveis em pintar crianças!” Você provavelmente pensou isto, mas a realidade é que isto era a propósito. Esses artistas queriam que suas pinturas apresentassem mini versões de um adulto.
Matthew Averett, um professor de história da arte da Universidade Creighton, que editou a antologia The Early Modern Child in Art and History, para descobrir por que havia essa tendência para bebês parecerem intencionalmente velhos durante a Idade Média – e o que causou a mudança durante o renascimento em direção às faces querubins cheias de gordura que reconhecemos como bebês.
O raciocínio, como todas as coisas artísticas na Idade Média, tem a ver com Jesus. Naquela época, a Igreja encomendou a maioria dos retratos de bebês e crianças. E eles não queriam qualquer bebê com cara de velho – eles queriam o bebê Jesus (ou outras crianças bíblicas). Os artistas medievais subscreveram o conceito de homúnculo, que literalmente significa “homem pequeno”, ou a crença de que Jesus nasceu “perfeitamente formado e inalterado“, disse Averett.
Este bebê homúnculo e adulto, Jesus, tornou-se o padrão para todas as crianças nas pinturas da Idade Média, porque os artistas na época tinham, segundo Averett, uma “falta de interesse pelo naturalismo, e eles se voltaram mais para as convenções expressionistas. ”
Durante o Renascimento, no entanto, a arte não religiosa floresceu, e os patronos ricos queriam retratos de seus queridos filhos que eram bonitos – não no estilo Benjamin Button. Adicionando uma maior atenção ao realismo, e os bebês começaram a se afastar do estilo homuncular hiper-estilizado.
Matéria por Paulo Varella/ ArteRef